Мейнстрим, в переводе с английского — это «главное течение» или «основной поток». Автоматически встаёт вопрос, в какой иерархии течение названо главным и по какому критерию поток называется основным. Хитрое слово «main» указывает не на качество, а на количество, ибо мейнстрим — это ни что иное, как самое популярное, самое массовое направление в искусстве, науке, в сфере идеи.

На мой взгляд, основной изъян фильма, изготовленного в рамках массового кино, заключается в усечении художественных средств до строго регламентированного минимума, а там, где свобода в значении вседозволенности исчезает, исчезает и возможность рождения искусства. На досуге я решила подумать над тем, каковы характерные черты современного мейнстримного кино, и у меня их получилось 8.

Однотипность сюжетного каркаса. Начать стоит с того, что массовое кино, по причине своей массовости, существует в условии огромных денежных потоков. На производство фильма тратятся деньги, с производства деньги получается — киноиндустрия. Поэтому любой массовый фильм должен быть экономически благонадёжным: не человек, а деньги пишут его сюжет. Голливудские фильмы снимаются по строгой сетке, в которую вписано энное количество кульминаций. Именно поэтому в кинотеатре, при просмотре абсолютно любого боевика может мелькнуть мысль, что на прошлой неделе ты смотрел как будто бы то же самое — только с другими декорациями, с другими актёрами, даи с сюжетом, вроде бы другим… Вследствие этого голливудские фильмы на 98-99% соответствуют сценарию. Для справки, некоторые экземпляры советских кинолент соответствовали сценарию всего на 30(!)%.

Зашкаливающее количество кульминаций. Из вышеизложенного вытекает, что сценарий, костяк фильма, держится на строгом ряде кульминаций. Кульминация — это точка закипания противоречий, то есть такой момент, когда противоборствующие силы уже не в состоянии сдерживаться. Это может быть вражда в приключенческом фильме и боевике, или противоборство внутри героя (например, в мелодраме). Чаще, режиссёры стараются совместить. К кульминации ведёт завязка, накаляющая градус сюжета. В самом факте постановки кульминации нет ничего особенного — это движущий механизм художественного произведения, его драматургии. Но одно дело — тонкие искания и мучительные противоречия героя, другое  - Большой Бам, выдающий себя за эти самые тонкие искания. Зрелищность — ключевое слово для понимания нехитрой стилистики современного массового кино, а зрелищность, как правило, злоупотребляет количеством кульминаций. И их качеством.

Обилие педалей. Педалирование — это выдвижение на первый план яркого объекта, вызывающего у человека крайние эмоции. Ну какой нормальный человек не заплачет, увидев труп главного героя, павшего смертью храбрых? А если его ещё подсветить соответствующим образом и музыку включить… Про педаль можно сказать то же самое, что и про кульминацию. Этим приёмом пользовались и Толстой, и Достоевский, но одно дело — гармонично включить в ткань произведения, другое — резко нажать в строго отведённом для этого по сюжету месте. После такой педали хочется не задуматься, а помыться.

Музыка, подменяющая реальные впечатления. Часто бывает так, что, выходя из зала кинотеатра, в голове остаётся только музыка, которую хочется переслушать и скачать, как только дойдёшь до дома. Но если у вас есть музыкальное образование, то вы, конечно, имеете представление о таком предмете, как гармония, который доказывает, что благозвучная мелодия — не божественное откровение, а определённая комбинация — одна из тысячи. Мне доводилось таким образом сочинять музыку с одним своим знакомым импровизатором: я нажимала клавишу пианино, а он говорил, какие идут к этой «в комплекте». Напрашивается закономерный вывод: талантливому музыканту не составляет труда написать благозвучный инструментал к той или иной картине. А ведь именно музыка во многом скрывает недостатки фильма, заставляя нас заплакать там, где это нужно, или, наоборот, радостно почувствовать прилив сил.

Цветовая гамма фильма. Здесь всё довольно просто: массовое кино не продемонстрирует игры с цветом, последовательно выстраивая картину в одной и той же гамме: красно-чёрной, если это фильм о войне

и розовой, если это мелодрама. Существует мнение, что в России жёсткий дефицит с умельцами по части работы с цветом. Ведь художник, а тем более, художник в условии движущегося полотна, товар штучный. И похоже, не такой уж востребованный в российском кинематографе.

Операторская работа, использующая шаблоны. Тема, очень похожая на предыдущую: в массовом кино вы увидите эксперимент со съёмкой только в том случае, если это гарантированно поднимет прибыль, т.е. увеличит параметр зрелищности картины. В остальном, камера будет приближаться к лицу крупным планом в сцене откровения и печального признания, а любовное объйснение персонажей покажут, перемещая камеру с лица героини, когда в кадр будет попадать часть затылка её возлюбленного, на люцо самого этого возлюбленного.

Анахронизмы. Анахронизм — это смещённый относительно существующего ход времени. В совсем уж плохих фильмах дело доходит до смешного: героям остаётся пятнадцать минут до спасения мира, и они, действуя дольше пятнадцати минут реального, не киношного времени, по сюжету всё равно успевают. При этом, «обратный отсчёт» не учитывает дополнительных передвижений и действий, не попадающих в камеру, но занимающих у героев гораздо больше, нежели не только 15, а то и 30 минут. Яркий пример — фильм 2012, где герои долго кого-то спасали, чтобы затащить его на спасительный ковчег. Видимо, время этого фильма, как и похожих на него, длится по каким-то космическим, не земным меркам.

Игра актёров. Лично меня всегда интересовал вопрос, как могут вызывать человеческое участие кирпичнообразные лица Ангела из «Легиона» или небогатое эмоциями мордочка Беллы Свон из «сумерек». Перегиб может быть и в другую сторону: в сторону чрезмерной эмоциональности, которая может быть избыточной. Есть ещё одна обидная тенденция: голливудские типы отношений между людьми, близкие к естественному менталитету американцев, у нас копируются. И невзыскательный русский зритель не задумывается о том, что шаблон «давай поговорим» в мелодраме и прочие такого рода способы завершения кульминации в фильме о любви — калька с иноязычной ментальности, уходящая в глубь идеалов и ценностей, абсолютно не свойственных нашей России-матушке.

Выигрышнее всего в стилистику мейнстрима вписывается комедия, потому что с «несерьёзного» традиционно спрос не так велик. Хотя, конечно, путь юмора не может считаться ущербным. Как бы там ни было, разговоры об искусстве — это самые трудные разговоры вообще, потому что ещё никто доподлинно не смог дать ему точного определения. Может ли новое слово возникнуть в ряду тысячи банальны потерявшихся слов? Вопрос в отношении кино-мейнстрима стоит оставить открытым. а пока он открыт, желаю вам не оказаться смытыми в канализационную трубу — вместе с «основным» потоком.